Georgina Aguerre,
argentine d'origine basque,
se souvient avoir toujours été grande,
même petite, et avoir toujours aussi chanté et fait de la musique.
Nourrie à la transmission orale
des musiques traditionnelles
sud-américaines et du tango,
dans sa Buenos Aires natale,
elle en a fait sa profession comme chanteuse
et musicienne ainsi que dans l'enseignement.
Et a continué ce chemin en France
où elle habite depuis plus de vingt ans.
Son appartenance à Fundouk
(et au précédent spectacle
de Marie Estève : Eko ! Eko !)
est pour elle une évidence,
tant ces chants et musiques expriment,
au-delà des langues,
les mêmes esprit et qualité expressive
que ceux des musiques populaires
qu'elle porte et transmet.

> Retrouvez Georgina et le tango
sur les pages Agenda

Fabrice Augé-Dedieu
est allé il y a un peu plus
de quinze ans, au théâtre du Lierre,
à la rencontre des cultures musicales
du monde, et y a fait la connaissance
de Marie Estève.
Fabrice aime la culture,
les cultures, le monde, nos mondes…
Aujourd'hui, il anime
un atelier de chant choral
dont le répertoire est constitué
de chants populaires du monde entier.
Il est également interprète
de spectacles musicaux,
et parfois comédien au théâtre.
Dans Fundouk, il observe non sans humour
que sa place représente 5% de l'ensemble,
à savoir 33 % des hommes.
Il y est plutôt chanteur, mais y tient aussi
une petite place de percussionniste,
ce qui le ravit…

> Retrouvez Fabrice,
le chant et son travail d’acteur
sur les pages Agenda

Jocelyne Benoit
raconte :
« Une voix, grave,
une envie de chanter
qui remonte à l’adolescence,
la découverte des chants polyphoniques.
Des voix qui se mélangent, se fondent,
se confondent, l’harmonie des sons,
des couleurs.
Du vert, de l’orange, du violet,
toutes ces couleurs
qui font partie de mon univers… »

Jocelyne a été une syndicaliste active
et s’est engagée toute sa vie.

Elle court toujours, pour de vrai,
vers des sommets enneigés,
de plus en plus hauts, de plus en plus beaux,
pour y découvrir le bonheur de chanter
tout là-haut, là-bas, dans la montagne.

De formation scientifique,
Elena Carvajal s'est toujours intéressée
à la musique et a toujours pratiqué
un instrument et le chant en amateur.
Elle a rencontré les musiques du monde
d'abord par la musique folklorique
et populaire du Venezuela, puis en écoutant
la musique de l'Amérique du Sud,
pour découvrir enfin
que c'étaient en fait
les expressions musicales des peuples
qui la touchaient.

Venue en France,
rencontrer le travail de Marie Estève
et la constellation des chanteurs engagés
autour des projets mijotés par Marie
a été comme tomber sur une mine :
« Ça donne faim ! »
Elena chante régulièrement
avec le groupe de musique vénézuélienne
dirigé par Cristobal Soto :
Venezuela Crónica.
Sa place dans Fundouk ?
« – Celle que je ferai demain ! »

> Retrouvez Elena et les chants vénézuéliens
sur les pages Agenda

Héna Clergeot
est comédienne.
Parallèlement à ses études
de lettres modernes, elle travaille
pour différentes compagnies bisontines
puis anime des ateliers de théâtre
et d'expression corporelle
pour la ville de Besançon,
dans des collèges et associations
comme l'ARETE (Association régionale théâtre et éducation)
ou Solidarité femmes.
En 2001, Héna intègre
les Musiques de l'ébène,
compagnie de théâtre et de musique
orientée vers la culture javano-balinaise
où elle encadre des projets pédagogiques,
participe à des créations
en tant que comédienne
ou directrice d'acteurs.
Fundouk prolonge le voyage,
dans une nouvelle expérience, le chant,
à la découverte des cultures du monde.

> Retrouvez Héna et les Musiques de l’ébène
sur les pages Agenda

Adelaïde Dagnet
raconte :

« Très jeune, je voulais être artiste,
et j’ai touché à tout :
théâtre, cinéma, vidéo, pub, danse.

Depuis 1993, j’ai goûté à un peu de stabilité
avec la rencontre du steel-drum
(instrument né à Trinidad),
du chant Gospel
et enfin de Marie Estève.

Actuellement intervenante en musique
dans le milieu scolaire
et en formation continue
au CFMI d’Orsay,
Je trouve au sein de Fundouk
une oasis de tranquillité. »

Brigitte Degen
voulait être maîtresse d’école
ou chanteuse, comme Sheila.
Elle est devenue maîtresse d’école
et… aime toujours chanter la variété.

Brigitte a goûté au chant classique
en chorale et c’est avec Marie Estève
qu’elle a découvert d’autres résonances
que « la voix de tête ».
Chanter avec son corps,
seule, à deux, à trois ou plus,
et ainsi s’affirmer, écouter, partager.

Brigitte aime voyager
et parler d’autres langues
et, quand elle n’est pas en vacances,
c’est avec les chants du monde,
chants populaires de travail et de fête,
qu’elle voyage…
sur la scène de Fundouk.

À 5 ans chanter Joe Dassin et France Gall.
À 15 ans, Brigitte Fontaine et Malicorne.
À 20 ans, Mozart, Monteverdi.
À 25 ans, au Maroc, le chant poignant
des femmes berbères.
À 30 ans, de retour en France,
Monteverdi toujours mais aussi l'improvisation,
et le grand chaudron des chants
de tradition orale du monde.
Ces chants-là, d'où qu'ils viennent,
ils vous prennent à la gorge
et ne vous lâchent plus.
Ainsi naît le duo OUÏ-DIRE
puis l'envie de transmettre
et le désir d'approfondir
ce cheminement individuel et collectif
entre transmission et création :
les « chants du monde »
irriguent notre imaginaire,
que nous donnent-ils à vivre ensemble ?
Marie Estève, ou chanter, toujours,
mais aussi accompagner, mettre en scène...
> Retrouvez Marie, les ateliers
et les scènes ouvertes qu'elle anime
sur les pages Agenda

Élisabeth Eyguesier
a pesté depuis son plus jeune âge.
Radoucie par le bon air et celui des cigales,
elle aurait pu se mettre
à chanter précocement.

Embarquée par les hasards
de la vie dans une rocade,
elle s’est passionnée pour de nombreux
secteurs, intellectuels et manuels,
sans rapport direct avec le chant
ni avec son gagne-pain de formatrice
(français écrit et oral) :
la philosophie, la psychanalyse, la reliure
de livres, la création de vêtements,
les lézards martiaux…
Par la suite, elle s’est tournée
vers le théâtre (clown, marionnettes)
et le conte, notamment
auprès des tout-petits.

C’est récemment (il y a quatre ans environ)
qu’elle a remis sa voix dans les traces
d’un père espagnol au parler chuintant
et d’un frère provençal
à la gouaille pétante. Founnedouke !

Irma Ferron
naît en France,
traverse l'Atlantique à 15 ans
et se met sur les mains
à l’École de cirque
de Québec
où elle prend racine.

Retraverse l'Atlantique.
Se cherche dans tous les sens,
dessine, peint, réfléchit,
lit, joue,
et met sa main
dans une marionnette
qui ne la lâche plus.

Apprendre à écouter.

« Il n’est coin de la terre
Où je ne vous entende
Il n’est coin de ma vie
À l’abri de vos bruits
Il n’est chanson de moi
Qui ne soit toute faite
Avec vos mots, vos pas
Avec votre musique. »
Gilles Vigneault

Juliette Flipo
est née dans le Nord.
Elle a passé son enfance au Sud,
en Tunisie, son visage
est probablement slovène
(elle est de l'Est par sa mère,
un peu à l'Ouest nomade aussi...).

Juliette est comédienne,
elle a joué notamment
avec Pierre Maillet et Jean-Michel Rabeux.

Fundouk lui perrmet de revenir
à ses instruments
(flûte à bec, harpe, voix)
et de nourrir par la mémoire
et la rencontre
ce qu'au-delà de la technique
elle cherche depuis longtemps
au cœur du chant.

> Retrouvez Juliette,
et son travail de comédienne
sur les pages Agenda

Après s’être essayée à la pratique
du lacanien en deuxième langue
et avoir donné de la voix plusieurs années
dans l’enceinte du cabinet de l’analyste,
Chloé Georgin
s’en fut un soir au spectacle.
Il s'agissait d’Eko ! Eko !

C’est une rencontre choc, une évidence :
de la possibilité de l’un avec d’autres,
de la dissonance, du jeu, de l’écart…
Ce jour-là naît le désir immense
de travailler selon cette voie,
de partager cette nourriture infinie.

Chloé depuis ne peut plus s’envisager
sans cette pratique,
cette mise en circulation d’elle-même.
Elle marche avec la sensation inégalée
que dans ses poches pourtant légères
se trouvent déjà une multitude de chants
qu’elle porte à tout instant.

Musicienne et pédagogue,
Anita Glodek a toujours mené de pair
l’enseignement et la pratique instrumentale,
l’un enrichissant l’autre.
Flûtiste à bec, elle a d’abord interprété
de la musique baroque.
Attirée par la musique contemporaine,
elle a ensuite mélangé sa voix
à ses sons de flûte.
Puis, « lâchant » sa flûte
pour laisser libre cours au vocal,
elle s’est engagée
dans la musique improvisée.
Fan de Nina Hagen et de Colette Magny,
elle aime composer avec le rêve et l’insolite,
tisser des liens entre le passé
et le présent, entre la mémoire
et la création contemporaine.
Fun Douk ? Peut-être une façon
de repasser des frontières traversées,
sans qu’ils aient eu d’autres choix,
par ses parents et ses grands-parents ;
peut-être aussi le plaisir
d’une aventure polyphonique
où langues et timbres s’allient
pour un monde sans frontières.

Danielle Guillemot
disait : « Quand je serai
à la retraite, je chanterai. »
Pendant vingt ans,
elle avait fait
du théâtre amateur.
Elle avait chanté, dans le temps,
imité Tino Rossi ou Frou-Frou
pour faire rire les copines,
prié avec de beaux cantiques ;
chanté encore : Brassens, Brel, Nougaro,
Ferré, Ella Fitzgerald, Billie Holiday.
Elle fredonnait même Mozart, Bach, Satie…
Honte à elle !
Elle a écouté beaucoup de tout.
Elle a voyagé aussi, pas mal…
À 60 ans, elle a découvert la pratique
de la polyphonie des chants du monde.

Dans Fundouk, elle navigue
dans le temps et l'espace,
et, par la voix, partage, au présent,
l'histoire de l'humanité.

Frank Hartmann.
L’envie de musique,
le gratouillage de guitare et le chant,
ça démarre vers 13/14ans.
Le Forestier, Bob Dylan, Léonard Cohen,
Crosby, Stills, Nash… un peu d’impro,
mais comme ça, sans travailler.
Bac littéraire, un peu de philo
et puis décidément, non, musique maestro !
Études de piano, un pur hasard,
enfin si l’on y croit.
Conservatoires divers et variés
et puis besoin d’autre chose,
c’est ce qui permet les rencontres :
le maître de piano, M.-C. Calvet,
musicienne et pédagogue géniale,
humaine très discutable ! Nobody’s perfect.
Le désir de chanter toujours là.
Une autre rencontre, Tomatis :
tu veux travailler ta voix ?
– t’as le bonjour d’Alfred ! Éclairant.
Et puis encore Catherine Ressaire,
Marcel Pérès, Marie Estève…
et donc Fundouk bien sûr !
> Retrouvez Frank et son travail sur le chant médiéval,
le chant corse ou le chant contemporain… sur l’Agenda

Madrid, Barcelone et Paris…
Les poètes : Prévert, Michaux, Vian,
Nazim Hikmet, García Lorca, Celaya,
León Felipe, Senghor, Nicolás Guillén…
À Madrid, Tania Lopez-Sierra
fait des études théâtrales
au Conservatoire national.
À Barcelone, elle travaille
auprès de créateurs de mode
et avec le chorégraphe Cesc Gelabert.
À Paris, elle joue sur les planches,
dans les bars, dans les caves…
Elle a tourné, tourné, tourné ;
en France, dans les festivals, les salons,
les prisons, les hôpitaux.
C'est en France qu’elle se réalise
en tant que femme, aimante, épouse,
et mère rebelle et créatrice.
Brode des musiques pour ses spectacles
et les met en bouche dans ses personnages.
Travaille avec des musiciens
dans ses mises en scène.
Et chante toujours des tangos argentins,
des ballades et des boléros
que sa mère chantait…
> Retrouvez Tania, les poètes et son travail de la scène >

À 12 ans, un lancinant 33 tours
de chœurs arméniens,
cadeau de l’Orient ;
puis, à travers toute l'adolescence,
une frénésie de films en VO
et la pratique amoureuse du gromelot …
Voici Martine Méret
et son amour des langues
et des chants que ces langues portent.
Martine qui devient prof... d'anglais,
avec tous les continents comme horizon,
à Montreuil, Seine-Saint-Denis.
Elle passe plus tard
quelques années marquantes
au conservatoire de Pantin
où l'exploration des mondes sonores
est stimulée et soutenue.
À Montreuil toujours,
elle rencontre un jour Marie Estève
et les ateliers de la Maison Pop’ :
elle s’autorise enfin sa propre pluralité,
et s'engage dans les passionnantes
aventures d’Eko Eko, de Szerelem
et de Fundouk.

Hélène Noyer
a commencé par être comédienne.
Elle s’intéressait déjà beaucoup alors
à la voix et au chant.
Christian Dente, pour la chanson française,
et Tamia ont été ses premiers professeurs.
Hélène s’est ensuite engagée
dans le chant classique
pendant de nombreuses années.

Aujourd’hui, elle continue d'aimer chanter
mais son activité principale consiste
à accompagner des groupes d’adultes,
à les aider à s’exprimer avec leur voix,
à improviser et à chanter
toutes sortes de répertoires.

« Fundouk est une expérience de vie,
de musique et un échange très riche. »

Claire Péraro
chantait dit-on déjà
dans son berceau.

Quand elle a découvert adulte
qu’elle aimait ça,
elle n’a plus arrêté.
Surtout, elle a appris un jour
qu’on pouvait chanter
presque comme on respire,
et avec d’autres.

Claire travaille depuis quelque temps
la clarinette et le saxophone soprano,
pour jouer un jour peut-être de la biguine,
ou des choros brésiliens…
En attendant de « chanter la Caraïbe »,
elle clarine dans Fundouk
sur les airs italiens et écoute …
Fundouk : le plaisir d’écouter.

Antonietta Pizzorno,
c’est l’« Italienne à Paris »,
la comédienne,
et, depuis plusieurs années,
la conteuse :

« J’aime travailler
les chants du monde,
parce que j’aime les contes
de tradition orale.
Ils ont le même mode
de transmission et, dans la restitution,
l’approche est très semblable ;
mais avec un avantage pour le chant :
il garde toujours sa langue d’origine.

Dans le spectacle Fundouk,
plusieurs langues et sonorités
de différentes cultures
se rencontrent, se répondent,
se mêlent, s’opposent :
un langage universel naît,
et il n’a pas besoin de traduction. »

> Retrouvez Antonietta et son travail de conteuse
sur les pages Agenda

Hayley Soto
est arrivée du Venezuela
il y a quelques années, les bagages
pleins de chants traditionnels à partager.
Pendant longtemps, ses bagages
sont restés fermés,
et puis un jour, par hasard,
elle a dû les ouvrir. Les chants
en ont profité pour s’échapper,
elle a essayé de les rattraper
mais n’a pas pu tous les récupérer,
et elle est donc partie
à la recherche d’autres chants.

C’est ainsi, en cherchant
de nouveaux chants,
qu’Hayley est arrivée à Fundouk,
et là, comme elle en a trouvé plein,
elle s’y est installée.
De temps en temps,
les bagages s’ouvrent pour accueillir
de nouveaux chants en en laissant
s’échapper d’autres ;
mais, comme les bagages des filles,
ils sont toujours pleins à craquer !

Pompiste-contrebassiste,
réparatrice
de tubes sonores
en bleu de travail,
tâcheronne du son fundoukien,
Katharina Stalder
est comédienne
et metteuse en scène.

Elle traduit l’allemand,
dans tous les sens,
et s’aventure régulièrement
dans des détours musicaux :
du chant choral classique,
un tour du monde entier
avec le tango et les musiques
et langues du monde,
le yodel et autres chants alpins,
le blues…

> Retrouvez Katarina et son travail au théâtre
sur les pages Agenda

Bernard Voytier
est percussionniste
pour la danse africaine,
adepte du chant des harmoniques
originaire de Mongolie
et conteur pour les enfants de maternelle.

Il fabrique des instruments de musique
qui sont aussi des sculptures
et aime voyager sans bouger,
juste en écoutant un chant.

Suivre la caravane Fundouk ?
Une évidence.